Dune: Part One 2021

Un film qui s'inscrit dans la lignée du précédent travail de ce réalisateur : "Blade Runner 2049" (2017). Il nous offre ici un autre « remake » des grands classiques de la science-fiction des années 80. « Dune » (David Lynch, 1984) est basé sur le roman homonyme de Frank Herbert, auquel il a apporté des ajouts ultérieurs. Peut-être trop dense pour se condenser en un film. C'est, pour moi, la principale pierre d'achoppement de cette version mise à jour. Je me suis beaucoup ennuyée au début, à cause de l'excès de narration orale où l'on arrive à un point où l'on ne retient ni les noms ni la chronologie de l'histoire. En cours de route, vous reliez les extrémités, mais je sais que toutes et l'excès de rêveries du protagoniste vous sortent de l'intrigue et confondent plus qu'elles n'y contribuent. Au moment où vous parvenez à entrer dans tout ce qui se passe, la moitié du film est déjà passée. Là,

Une autre chose est la beauté visuelle. Impressionnant. Les décors, les dessins de la ville, les costumes, l'éclairage et le cadrage, les éléments décoratifs mis en œuvre dans le cadre de l'intrigue, et même les effets visuels, sont impeccablement travaillés. Cela montre qu'ils y mettent beaucoup d'efforts et c'est apprécié. C'est mon grand favori pour balayer les Oscars techniques. Ce film a beaucoup de chaos dans la structure narrative. Cela va de l'action aux moments de réflexion de telle manière qu'ils obtiennent un effet de ne pas très bien savoir ce que vous voyez. Car ce qui est clair, c'est que Denis Villeneuve est un expert de ces intrigues lentes qui vous mettent à l'intérieur des personnages. J'ai beaucoup aimé son film « La Arrival » (2016), un film qui vous fait découvrir les émotions des personnages à partir de plans d'ensemble et de gros plans. Ici, Je pense qu'il y a un abus d'eux, surtout dans ceux de Zendaya (trop pour le poids qu'il a dans l'intrigue et ça me donne un indice qu'il aura plus d'importance dans la deuxième partie, qui mijote déjà). C'est que, si le film se termine également par une fin ouverte, il vous laisse beaucoup plus coincé avec le dégoût d'avoir perdu du temps.

Parmi les acteurs, aucun nominé. Justifié. Ces gros plans rapprochés, sans charge dramatique, sont une des grandes causes de l'ennui d'une partie de l'ouvrage. Deadpan Timothée Chalamet et Oscar Isaac, et trop dramatique, parfois, Rebecca Ferguson. Bien sûr, je soulignerais le rôle du secondaire et méconnaissable Stellan Skarsgård dans le rôle du Baron Harkonnen (que l'on a déjà vu jouer Bill "les Bottes" dans la saga "Pirates des Caraïbes" ou tout simplement Bill dans la "Mamma Mía "), à Javier Bardem dans celui du chef d'une tribu Fremen et au caméléon Josh Brolin qui avait déjà travaillé avec Villeneuve dans " Sicario " (2015).

dix candidatures. Dans la section du script, je n'ai pas l'intuition que je vais le gagner à cause de la façon dont il me semble chaotique. On dira qu'Eric Roth, sur ses huit nominations au scénario, ne l'a remporté que pour "Forrest Gump" (Robert Zemeckis, 1994). Parmi les techniciens nominés, il y a de nombreuses nominations aux Oscars. Je veux surtout mettre en avant la photographie de Greig Fraser qui était déjà à la limite de la statuette pour un film que j'aimais bien « Lion » (Garth Davis, 2016) et que cette fois-ci il en sera peut-être ainsi. Oh, et comme bavardage, je dirai que je rejoins également les protestations de Josh Brolin pour que le réalisateur Davis Villeneuve n'ait pas été nominé pour un Oscar.

Film USA de 2021, d'une durée de 115 minutes, avec une note de 7/10, sous la réalisation et le scénario de Denis Villeneuve, avec un budget de 165 millions, du roman et ses préquelles littéraires de Frank Herbert de 1965-1985 -, Science-fiction épique.

Avec son épopée intimiste, son univers aux tonalités sombres et sa vocation à la transcendance, il aspire à devenir un top du "blockbuster d'auteur" dans l'un des meilleurs longs métrages de ces années
. Dès lors, il est possible d'affirmer que cette adaptation de la première moitié du célèbre roman de Frank Herbet regorge de ressources éprouvées, constantes du cinéma de divertissement contemporain comme le récit choral, la monumentalité parfumée au pixel et une force audiovisuelle destinée à émerveiller les sens humains.

Villanueve ouvre au spectateur un univers extrêmement riche qui confirme que nous sommes face à une œuvre de science-fiction plus intéressée par les conflits mystiques et géopolitiques que par les conflits émotionnels.
Un peu plus controversée est la tentative de la direction de singulariser son approche de l'œuvre d'Herbert, utilisant des flashs avant élémentaires pour illustrer la prescience du héros Paul Atréides (un Timothée Chalamet à sa sauce mélancolique) et assaisonnant l'histoire de multiethniques colorés : samouraïs style guerriers, sonorités tribales, la touche latine de Javier Bardem... (il laisse loin derrière Dune de David Lynch en 1984), par un chœur de voix off qui a rigoureusement capté le ton intériorisé du roman d'Herbert.

Le rythme particulier et contrasté de cette œuvre n'aide en rien à assimiler son contenu. Bien que sonnant antagoniste, le film se révèle à la fois contemplatif et frénétique, développant son drame sur un feu très lent, mais des scènes chargées d'une intensité écrasante se poursuivent sans pause.

La cinématographie décisive de Greig Fraser, et une conception de production écrasante tant en termes de costumes et d'accessoires qu'en termes de décors et de lieux, sont au service complet de la perspective la plus esthétique en tant que trait identitaire.

Le cinéaste affiche un goût exquis pour la composition et la cinétique, et une capacité innée à façonner les plans d'ensemble les plus impressionnants, moulant des passages d'une beauté époustouflante qui éblouit même lorsque son attitude est de miser sur l'onirisme.
Un design sonore magnifique, enveloppant l'ensemble et lui apportant un complément extraordinaire.
Dommage cependant qu'elle n'ait pas quelque chose de la difformité onirique de Lynch, ou de l'élan avant-gardiste de Jodorowsky.

Le meilleur :
La grandeur visuelle esthétique dont se vante Villenueve.

Le pire :
-La mauvaise narration. Comme cela peut aussi sembler un peu froid et sans âme, comme dépourvu d'humour et d'ironie, laissez tant d'immensité se détacher.

Denis Villeneuve sait réécrire le cinéma de science-fiction

Un grand film, je suis sérieux, mais il a son hic.

Si vous n'avez pas vu celui de Dune 1984, vous pouvez être un peu confus car il suppose certaines choses qui ne sont pas comprises correctement si vous n'avez pas vu cette bande précédente, au moins cela m'a beaucoup aidé.

Ce film a déjà un précédent devenu culte, même s'il a été un échec commercial, et est basé sur l'un des meilleurs romans de Science Fiction (selon les critiques). Je l'ai lu il y a longtemps et j'ai bien aimé. Avec quoi avec ces osiers, il faut déjà faire un bon panier. Vous pouvez le faire mal. Oui, mais vous devez regarder quelque part, et ayez confiance qu'il est corrigé car, en gros, il copie plusieurs plans et en améliore simplement les autres.

A tout cela, il faut ajouter que c'est un film visuellement spectaculaire. Et ce réalisateur a la capacité de copier ce qu'il y avait de bien dans le film de 1984, et d'améliorer, ce qui était une chose très rare à l'époque, c'est-à-dire toute cette esthétique médiévale futuriste qu'on ne comprend pas très bien...

On dit que c'est lent, à mon avis, tout comme dans Blade Runner 2049 c'était quelque chose de négatif, dans celui-ci cela fonctionne très bien car le livre lui-même crée un héros introspectif qui a besoin de cette certaine "prétention" que Dune de 1984 distillait également.

Concernant les interprétations, Je les trouve très intéressants, surtout Stellan Skarsgård, qui "copie" en gros Marlon Brando dans Apocalypse Now, même Bardem, qui n'est pas un de mes acteurs préférés, fait du bon boulot car il lui donne une touche différente.

Et finalement, il a pris son temps. Il va faire plusieurs films de ce qui n'en était qu'un. J'espère que ça se passera bien pour lui, et j'espère qu'il ne perdra pas la tête dans les épisodes suivants.

Chef-d'œuvre instantané, c'est ni plus ni moins l'adjectif que mérite ce premier volet de l'adaptation du roman de Frank Herbert par Denis Villeneuve. Comme le cinéaste nous y a habitué, l'histoire se déroule à partir d'images impressionnantes, avec une charge dramatique très intense et une bande son totalement immersive.

La première heure maintient un rythme tranquille, bien que nécessaire pour régler tous les concepts dans lesquels l'histoire commence à nous submerger. Dès cette introduction, les événements se déroulent de plus en plus vite et le spectateur est totalement accro à cette grande succession de scènes capables de submerger les sens.

La grande distribution d'acteurs est également l'un des points forts du film, puisque les personnages principaux sont pleinement expliqués, sans avoir besoin de dialogues excessifs, grâce au travail brillant des acteurs.

L'histoire, bien qu'elle puisse nous sembler répétitive de ce qui a déjà été vu dans d'autres films, acquiert cependant une charge dramatique et mystérieuse en raison de la grande facture technique : de la photographie, qui brille même dans les scènes les plus quotidiennes, à la bande-son de Hans Zimmer, qui est le complément parfait pour plonger pleinement dans l'histoire.

Bref, nous sommes face à un spectacle audiovisuel impressionnant, digne d'autres œuvres de l'auteur comme "The Arrival (2016)" ou "Blade Runner 2049 (2017)". Cependant, d'un autre côté, la lucidité des images visuelles se développe dans un rythme tranquille typique de l'auteur, mais auquel nous ne sommes pas habitués dans le cinéma d'aujourd'hui. Par conséquent, il est possible que de nombreuses personnes ne deviennent pas accros à cette bande. Ce qui est certain, c'est que nous sommes face à un cinéma de qualité, qui ne laisse personne indifférent en le regardant.

Véritable chef-d'œuvre, Dune est un blockbuster captivant de bout en bout. L'intrigue est incroyable, les effets sont à un autre niveau des meilleurs que j'ai vus et la bande son est spectaculaire réalisée par le légendaire compositeur Hans Zimner. Timothee Chalamet, Oscar Isaac, Rebecca Ferguson, Josh Brolin, Jason Momoa, Zendaya, Stellan Skarsgård, Javier Bardem et le reste de la distribution sont merveilleux. Allons-y en mots Dune sera un vrai classique qui inspirera les prochaines générations de cinéastes à l'avenir, une épopée qui vous laissera sans voix si ou si j'ai besoin de la deuxième partie de Dune maintenant

Il était temps de voir un blockbuster avec un peu plus de substance. Villeneuve mélange cet air contemplatif de son cinéma et une histoire très intéressante, pour donner le ton parfait au film. La photographie est impressionnante, la bande son est pleine d'épopée et les effets sont superbes. Bien que les chorégraphies de certaines scènes d'action laissent beaucoup à désirer.
Probablement ce qui manquait au cinéma commercial depuis un certain temps. Très bien.